SARATHARIS - MUSICA DEL ALTIPLANO PERUANO

Noche de Gala Puneña - Viernes 18 de Junio

2010-06-14T01:53:00.002-04:00

SARATHARIS PRESENTA

NOCHE DE GALA PUNEÑA

Lugar:Restaurant El Encuentro Peruano II - Esmeralda 785 (esq. San Antonio)

Día: 18 de Junio 2010

Hora: 21:00 hrs

Costo: 10.000 pesos que incluye pisco sour, entrada y plato de fondo.

GRUPOS:

INTIQUILLA PERU (Danzas Puneñas).

PUSHIRIS SARATHARIS (Música Autóctona).

Reservas einformaciones:

6648088

http://www.elencuentroperuano.cl/

http://www.saratharis.tk/

http://www.facebook.com/saratharis

Artículo Saratharis - Diario mensual SOLO NOTICIAS

2010-05-15T00:03:00.005-04:00

Amigos queremos compartir con ustedes un artículo relacionado al grupo el cual salió publicado en el diario SOLO NOTICIAS el cual se emite una vez al mes en Santiago de Chile.

Se adjunta el link:
http://www.solonoticias.cl/pagina.php?id=641

Recital el sábado 15 de Mayo de 2010 en el CONACIN

2010-05-14T00:44:00.001-04:00

Amigos:

Adjunto invitación para el día sábado 15 de Mayo de 2010 para el recital del grupo Saratharis en el CONACIN.

La dirección es Nataniel Cox 185-B altura del metro Moneda, el evento empezará aproximadamente a las 22:30 hrs.

Los esperamos.

Video promocional - Flor del Titikaka

2010-05-11T00:36:00.002-04:00

Video promocional de la agrupación Saratharis, presentando su última producción FLOR DEL TITIKAKA. La música del video corresponde a SIKURMARKA la cual es una composición de Omar Ponce. Saratharis agradece a Francisca Espinoza por la realización de este video y por brindarnos sus imágenes del Titikaka.

SARATHARIS PRESENTÓ OFICIALMENTE SU PRIMER DISCO FLOR DEL TITIKAKA EN SANTIAGO DE CHILE EL 16 DE ABRIL DE 2010

2010-04-18T22:26:00.012-04:00

SARATHARIS, fundada en la ciudad de Santiago de Chile en el año 2006, la agrupación Saratharis practica, difunde y pone en valor las expresiones musicales quechua y aymara que coexisten en el Altiplano peruano. Nuestra labor se basa en mantener los distintivos sonoros de la tradición musical altiplánica en relación al panorama multicultural de América, por ello, la difusión de nuestro repertorio convoca a espacios de aprendizaje y diálogo respecto al conocimiento de los valores sociales y los contextos de la música andina.

El disco Flor del Titikaka es el resultado de tres años de experiencia grupal, habiendo realizado actuaciones en diferentes eventos educativos, culturales y sociales de Chile y Perú así como viajes de investigación y recopilación musical al Altiplano. El disco es también una concreción del acto de ejercer nuestra Cultura Propia en esta instancia de ser El Caminante del mundo o Sarathari. El disco incluye músicas de las comunidades colindantes con el lago Titikaka, matiza entre temas que pertenecen a celebraciones sociales, a calendarios rituales y a prácticas musicales colectivas, ejecutando los instrumentos musicales de acuerdo a sus tradiciones locales y en correspondencia con sus géneros y estilos musicales; logramos así una amplia gama de sonoridades y experiencias musicales.

Integran Saratharis:
Manuel Ceroni Aguilera. Guitarra, Quena, Pito, Sikus y Voz lider.
Daniel Yturri Garnica. Sikus, Tablasikus, Quena y Pito.
Omar Ponce Valdivia. Charango, Chillador en Diablo, Bandurria cusqueña, Sikus.

Saratharis invitados:
Maribel Bautista Valverde. Voz
Felipe Coaquira Charca. Guitarra.

Cuerpo técnico Saratharis:
Alexander Ortega Sepúlveda. Sonido y luces.
Antonio Tobón Restrepo. Asistencia de escenario.
Tropa Phusiris Saratharis
Miguel Ángel Ibarra. Sikus Chili arca, Tinya, Sikus Wala ira y Caja.
Julio Salgado. Sikus Chili ira, Pinkillo, Sikus Suli arca, Tarka Ankuta.
Marcos Tapia. Sikus Malta ira, Pinkillo, Sikus Wala ira, Tarka Tayka.
Carlos Mellado. Sikus Malta arca y Bombo, Pinkillo, Sikus Wala arca, Tarka Tayka.
Cristian Wamán. Sikus Malta arca, Bombo, Sikus Wala arca, Tarka Tayka.
Manuel Ceroni. Sikus Malta ira, Pinkillo Ankuta, Sikus Lama ira, Bombo.
Daniel Yturri. Sikus Sanja arca, Pinkillo, Sikus Lama arca, Tarka Ankuta.
Omar Ponce. Sikus Sanja ira, Pinkillo, Sikus Suli ira y Bombo, Tarka Ankuta.

Grupo de danza TUN. (Danza Tarkada de los Llamayuris)
Romina Peralta.
Gloria Salgado.
Claudia Alday.
Myriam Lavín.

Grupo de danza Fraternidad Ayllu. (Danza Pinkillada de Chucuito)
Juan Carlos Briones.
Patricia Barrera.
Evelin Cerda.

PROGRAMA
16 de Abril de 2010

Aula magna de la Universidad Cardenal Silva Henriquez
Santiago de Chile

Trío Saratharis

1. Entrada de Pitos. Música de saludo a los frutos de la primera cosecha del año, de la provincia de Chucuito.
2. Tres q’ajjelos [San Juan aruma/Sankayu pankara/ Panty pankara]. Canciones aymara de cortejo.
3. Tomasa. Q’ajjelo de Puno.
4. Pillpinto. Canción de la Mariposa, de la provincia de Melgar.
5. Sikuri Nº 1. [Bajada del Arco]. Sikuri del distrito de Juli.

Tropa de Phusiris Saratharis

6. Entrada de los Takile. Sikuri de la isla Takile.
7. Pinkillada. Danza de la semana Carnaval, de la provincia de Chucuito.
8. Ayarachi. Danza ritual del cóndor, del distrito de Paratía.
9. Tarkeada de Llamayuris. Danza de la celebración de los cosechantes.

Saratharis invitados

10. Nieve en los Andes. Canción tradicional en ritmo de Huayño.
11. Zampoñas. Huayño Canción compuesto por Víctor Villegas Enriquez.
12. Flor del Titikaka. Huayño compuesto por Eladio Quiroga Rosado.
13. Dos Waynos. [Cascarillaschay / Ripunay qasapi]. Canciones quechua, de la provincia de Canas.
14. Leq’echito. Canto al Leq’e leq’e o ave guardián del Altiplano.
15. Chuyma Lunthata charango. Ritmo de Q’ajjelo, compuesto por Omar Ponce Valdivia.

SARATHARIS:

Agradecemos profundamente el apoyo de nuestros amigos:
Grupo de danza Tun, de Santiago.
Músicos de la Tropa Phusiris Saratharis.
Antonio Tobón, de Colombia.
Marcelo Villar, de Valparaíso.
Karla Cubillos, de Copiapó.
Saúl Ponce, de Cusco.
Universidad Cardenal Silva Henriquez.
Y de manera especial al Grupo Fraternidad Ayllu por la organización de esta actividad.

Presentación del disco FLOR DEL TIITIKAKA - 16 de Abril de 2010

2010-04-08T23:51:00.004-04:00

Saratharis en el CONACIN - 27 DE MARZO 2010

2010-03-17T22:52:00.008-03:00

El día 27 de marzo Saratharis participa como grupo invitado al lado de Manka Saya en el CONACIN.

Fecha: Sábado 27 de Marzo

Hora: 23:00

Dirección: Nataniel 185-B - a 3 cuadras de Alameda (Metro Moneda)

Adhesión: 2.000

Informaciones:
Teléfono: 6965121

Los esperamos.

SARATHARIS - MÚSICA DEL ALTIPLANO

SARATHARIS Y SU DISCO FLOR DEL TITIKAKA

2009-10-31T15:20:00.013-03:00

En la tradición musical del Altiplano, una parte del conglomerado cultural transmitido desde tiempos remotos, lo constituye el conocimiento de técnicas, modalidades y otras virtudes de ejecución instrumental las que son transmitidas oralmente y en la práctica misma de la música. En este sentido, el disco Flor del Titikaka ha sido grabado por músicos que han confluido desde aquella vertiente y ha sido desarrollado con la clara intención de mantener vivos los matices sonoros inherentes a una tradición musical. Desde esta realidad, la grabación ha sido diseñada buscando los puntos acústicos particulares para cada aerófono y cordófono y detectando las distancias y ángulos precisos de aplicación de la microfonía, obteniendo así registros en los cuales la transparencia y nitidez de la ejecución ha sido determinante para el proceso y criterios de mezcla. Matizar los diversos planos instrumentales y vocales con cuidadas aplicaciones tecnológicas ha dado interesantes frutos, después de una año de trabajo, está logrado en este disco el equilibrio sonoro y musical de SARATHARIS.

SARATHARIS son dos vocablos aymara de la antigua comunidad de Lupaca ubicado en el altiplano, lugar donde posteriormente surge la ciudad y departamento de Puno en Perú. Saratha refiere a Andar o Caminar y Saratha-Ri es Quien lo hace. SARATHARIS significa a los Caminantes, los que Llegan, los Viajeros, los Forasteros acogidos en Este y el otro pueblo. Estos signficantes sintetizan para nosotros la proveniencia de un Lugar Lejano así como el Encuentro de Nuestras músicas con las comunidades del Lugar Presente y todo lo que en esta instancia hemos transitado: El Hospicio, la Ubicación, el Mensaje, la valoración del Patrimonio y sobretodo el Rol de activar un Compartir Hermano entre nuestros pueblos.

TEMAS DEL DISCO

1. Tres Q'ajjelos (Q'ajjelos)

El q'ajjelo es la música social y amatoria del mundo aymara y su instrumento indesligable es el charango. Don Félix Paniagua nos entrega éstas tres canciones fruto de sus recopilaciones durante varios años. La primera es San Juan de Aruma o Noche de San Juan, seguida de Sankayu Pankara ó la flor del Sankayo (Cactus) y Panti Pankara ó la flor de Panti (Violeta).

2. Bajada del Arco (Sikuri)

El sikuri o música de los sikus ha sido llevada a combinaciones instrumentales diferentes. Bajada del Arco, llamada también Sikuri No1, es una melodía del pueblo de Juli en Puno, lugar donde El Arco congrega a las comunidades sikuri para atravesar a una dimensión diferente: El tiempo-espacio festivo.

3. Nieve en los Andes (Huayño Sikuri)

Los Huayños sikuri son el transcurso del sikuri a los espacios urbanos, adoptando así versos en idioma español. Nieve en los Andes narra el amor romance altiplánico, sus versos presentan a la vez similitud con estructuras silábicas de otras músicas en América que han seguido estos transcursos como la Tonada en Chile o la Chaya en Argentina.

4. Leq'echito (Huayño)

Leq'echo es el nombre de un ave, recibe esta denominación por la forma de su canto: Leq'e Leq'e ..... los quechua reciben este canto cada amanecer por que en él comprenden los buenos augurios del día o las advertencias de algún peligro. El aprecio al ave esta metaforizado en este huayño quechua de Macusani (Puno-Perú), mencionándolo como el centinela, gorra de guardián y ojos de huayruro.

5. Ramis (Sikuri)

Los títulos de los Sikuri o Huayño sikuri son relativamente nuevos. Anteriormente, cada comunidad creaba una melodía para la fiesta y ésta era recordada por el año de creación. Ramis, de un río afluente al algo Titikaka, es el título dado a ésta melodía a partir de su instrumentación para estudiantina puneña, pues las comunidades sikuri de Conima cantan esta melodía como "Hortensia" aproximadamente desde los años 40.

6. Llamada de Pututos (Trompetas de Caracol).

7. Llamayuris (Tarkada)

Tarkada o Tarkeada es la música tocada colectivamente con Tarkas. Pertenece a los pueblos Aymara y por sus funciones rituales se practica en temporadas predeterminadas. El Llamayu Pacha o tiempo de la cosecha es la ocasión de ésta melodía, cuya concreción sonora esta reservada a la tarkada "ronquido" comunitario. Llamayu es la cosecha y Llamayuris son los cosechantes, para cuya labor, las comunidades de Chanchila y Ácora interpretan esta música colectivamente.

8. Dos Waynos

Los pueblos Canas de Cusco son hoy quechua hablantes, desde allí se extiende la meseta del Collao y fueron antiguamente de habla aymara. Los cambios en el idioma han traído acentos musicales peculiares, los waynos caneños son ágiles y tienen una manera de "jalar" el ritmo de la Bandurria. Cascrillaschay o Cascarita en el idioma quechua y Ripunai Casapi o pasar la helada, son los títulos de la canciones aquí reunidas y provienen del pueblo de Sicuani.

9. Tomasa (Ritmo de Q'ajjelo)

Al igual que el Sikuri, la música del Q'ajjelo ha llegado a instrumentaciones diversas. Tomasa es una de éstas canciones, fue instrumentada para orquesta por Augusto Portugal y posteriormente llevada a estudiantina. La versión aquí presentada es una adaptación de aquellas instrumentaciones proponiendo un retorno a los instrumentos andinos que revitaliza sus posibilidades expresivas.

10. Pasan los Tablasikus (Melodía de carnaval de la isla de Taquile)

11. Pillpinto (Huayño)

Pillpinto es la mariposa en el mundo quechua. Su imagen de volador débil y delicado, se adjunta siempre a la imagen de una flor, que simbolizando lo femenino, está enraizada y firme. El Pillpinto alza vuelo aunque no vence al viento cuando éste lo separa del clavel, el sentimiento truncado del cantor es expresado en este huayño contrastando momentos de calma y euforia. Proviene de la provincia de Melgar.

12. Flor del Titikaka (Huayño Pandillero. Eladio Quiroga Rosado)

Desde que el altiplano es música, el Titikaka ha sido su fuente. En esta versión del Flor del Titikaka confluyen los sonidos que han ido otorgando vida al Huayño Pandillero, desde su génesis en los sikus, pasando por la incursión de los barroco, hasta la formación de un espíritu musical altiplánico que re-une la nostalgia con la esperanza. Finalizando la interpretación, tal torrente sonoro a través del tiempo, desemboca en las playas del pueblo de Juli.

13. Zampoñas (Huayño Sikuri. Víctor Villegas Enriquez)

En las ciudades los sikus recibieron el nombre de zampoñas o los conjuntos el nombre de zampoñadas. Aún asumiendo nuevos nombres y nuevos contextos sociales, su práctica no ha dejado de ser colectiva y su música no ha dejado de cultivar sentimientos de comunidad. El "soplo de esperanza" son los anhelos de una sociedad que, hoy urbana, encuentra su reafirmación en los valores culturales andinos.

14. Charanguito (Huayño. Alberto Rivarola Miranda)

Un largo trayecto de esta canción. desde Kitulampi sarastua o Me voy con mi paloma, en idioma aymara, hasta la oda al Charanguito que con su caja de nogal y cuerdas de tripa se hace compañero de la sociedad cordillerana, sintetiza las múltiples temáticas que habita la música altiplánica. El Walaycho y el Kalampeador unen aquí sus cantares para brindar interlocución y acompañamiento al charanguero.

15. Chuyma lunthatha charango (Q'ajjelo. Omar Ponce Valdivia)

Chuyma es el centro de la vida, la Pepa que nutre a la fruta y el Corazón que late en el aymara. El poder del charango chillador está en la conquista del corazón, con su sonido agudo y su rasgeo veloz es capaz de "robarlo" sin advertimiento, es entonces un Chuyma lunthatha. Todo Q'ajjelo concentra esta ritualidad y su instrumento, el charango, toma la personificación de un ser mágico: el Diablo. Así se denomina también a su afinación o "Temple" y así su sonido adquiere sacralidad.

16. Ayarachi

Ayarachi es un vocablo quechua que remite al Aya o Espíritu de la Muerte. Desde las primeras crónicas sobre música precolombina, las menciones de Ayarachi o Ayarachic señalan a músicas con sikus o de carácter ceremonial. El el altiplano los pueblos de Sandia y Lampa (en Puno-Perú) ejecutan diferentes Ayarachi. Esta melodía viene del poblado de Paratía o lugar donde se posa el Parac o Lluvia, en Lampa, en donde los sikus o Phuku conjugan sus sonidos "suspirados" en el golpear de los bombos que re-percute en la llegada del rayo.

17. Pasan los pinkillos (Melodías de Wifalas de la provincia de Chucuito)

Integran SARATHARIS:

Daniel Yturry Garnica

Sikus Zanja, Malta y Chili. Tablasikus. Kina 1. Tarkas Tayca y Ankuta, Pututo. Pinkillos.

Manuel Ceroni Aguillera

Sikus Zanja y Malta. Tablasikus. Kina 2. Tarkas Tayca, Pututo. Pinkillos. Voz 1 y voz 2. Animaciones. Acordeón.

Omar Ponce Valdivia

Guitarra. Charangos Natural, Walaycho y Kalampeador. Chillador. Mandolina. Bandurria cusqueña. Sikus Malta. Tablasikus. Tarkas Ankuta. Pinkillos. Bombo y Tarola.

SARATHARIS invitados:

Maribel Bautista Valverde: Voz 1 y voz 2

Karla Cubillos Quezada: Violines 1 y 2

Grabación Lacustre. Estudio Móvil.

Edición Estudio Digital Tecnoeduca

Ingeniería de Grabación y mezcla: Alexander Ortega Sepúlveda

Dirección musical: Omar Ponce Valdivia

Fotografías: Colección de Saratharis

Arte y Diseño: Saúl Ponce

Producción general: Alexander Ortega Sepúlveda y Omar Ponce Valdivia.

Compartiendo gratos momentos con Manuelcha Prado y Los Cholos

2009-10-23T00:01:00.011-03:00

Manuelcha Prado estuvo de visita en Santiago de Chile participando en el Festival de Guitarras de América, asimismo nuestros grandes amigos "Los Cholos" también llegaban del VI Seminario Internacional de Música Latinoamericana (Osorno), fueron grandes momentos que compartimos con ellos y estrechamos mucho más nuestros lazos de amistad que nos unen.

Muchas gracias amigos ........... siempre estarán en nuestros corazones.

IV SEMINARIO INTERNACIONAL DE MUSICA LATINOAMERICANA - OSORNO 2009

2009-10-22T23:42:00.004-03:00

Amigos visitantes:
Para Saratharis ha sido una experiencia muy hermosa el haber podido compartir nuestro trabajo musical con las personas que asistieron al seminario, nos llevamos gratos recuerdos, grandes vivencias y sobretodo mucha energía para continuar con nuestro proyecto musical, desde ya les agradecemos mucho su presencia en las ponencias, los talleres realizados y en el concierto.

"Saratharis" y "Los Cholos" - Encuentro musical el 12 de octubre

2009-10-22T21:56:00.003-03:00

V SEMINARIO INTERNACIONAL DE MUSICA LATINOAMERICANA - OSORNO 2009

2009-10-01T23:49:00.002-04:00

SARATHARIS INICIA LA DIFUSION DE SU PRIMER DISCO TITULADO FLOR DEL TITIKAKA

2009-09-22T22:39:00.005-04:00

En el mes de octubre SARATHARIS participa en el 6º Seminario Internacional de Música Latinoamericana, a realizarse entre el 05 y 10 de octubre en la ciudad de Osorno – Chile, organizado por el Colegio Artístico Santa Cecilia.

En el marco del seminario, presentaremos un trabajo enfocado en la Música Sikuri, una de las prácticas ancestrales más diversas y vigentes en el Altiplano puneño, en la cual hemos transitado desde el principio de nuestra experiencia musical. El día miércoles 07 de Octubre de 2009 presentamos la siguiente secuencia de actividades:

1. Conferencia audiovisual:
EL SIKURI DE LA CULTURA AYMARA. ESTILOS MUSICALES DEL ALTIPLANO PUNEÑO.
Dirigido a estudiantes, profesores, músicos e investigadores. (Asistentes al seminario)

2. Exposición de instrumentos:
Sikus de diferentes “familias” instrumentales, diversas variantes del Siku, réplicas de flautas precolombinas antecesoras del Siku.

3. Taller de aprendizaje práctico:
EL SIKURI ALTIPLÁNICO. VIVENCIA DUAL Y COLECTIVA DE LA MÚSICA.
Dirigido a músicos de aerófonos y de percusión andina, educadores musicales. (Asistentes al seminario)

4. Concierto:
“FLOR DEL TITIKAKA”. MÚSICA DEL ALTIPLANO PERUANO.
Dirigido a público general. Lugar: Teatro municipal de Osorno.

Imágenes - Inti Raymi 2009

2009-07-03T22:46:00.003-04:00

Amigos, adjuntamos algunas imágenes de la agrupación durante el Inti Raymi:

Saratharis en el Inti Raymi 2009 - Santiago de Chile

Música en el Inti Raymi - Santiago de Chile

2009-06-25T22:44:00.003-04:00

MÚSICA EN EL INTI RAYMI. SANTIAGO
Estimados amigos.

El trío Saratharis esta encargado de la música en la celebración del Inti Raymi 2009 en Santiago de Chile. En este importante espacio, presentaremos músicas tradicionales correspondientes a cada uno de los Cuatro Suyos (Tawantinsuyo) así como músicas rituales de Harawi, Tusuy y Haylli que de acuerdo a lo documentado por los cronistas, son las que han caracterizado y dado celebridad al Inti Raymi incaico.

En esta oportunidad, Daniel Yturry, Manuel Ceroni y Omar Ponce, el trío Saratharis, contaremos con el apoyo de los músicos chilenos Miguel Ángel Ibarra y Carlos Mellado, conformando un quinteto de flautas y tambores diversos. Igualmente compartiremos con el grupo Sikuri Tun de la comuna de Ñuñoa musicalizando el rito final de Saludos a los Cuatro puntos.

Esta actividad está organizada por la Asociación Cultural Inti Quilla de residentes peruanos en Santiago, y por nuestra parte hacemos extensiva la invitación hacia ustedes. Se realizará:

Domingo 28 de junio de 2009.
A partir de las 12.00 hs.
Plaza de armas de Santiago.

Esperando contar con vuestra asistencia, les agradecemos la difusión de este evento, un abrazo para ustedes y el mejor deseos en este ciclo que inicia.

Saratharis.
Música del Altiplano.

[Próxima actuación: 26 de Julio de 2009. 13.00 hs. Parque Bustamante –Providencia. Festival de celebración de la fiesta patria peruana]

Intiraymi en Santiago de Chile

2009-06-20T23:16:00.004-04:00

La agrupación SARATHARIS se encargará de realizar la musicalización para la festividad del Intiraymi en Santiago de Chile.

Día: 28 de junio de 2009
Lugar: Plaza de Armas de Santiago

Trayectoria de Saratharis

2009-05-23T00:58:00.003-04:00

Mayo 2006. Conformación del trío en la ciudad de Santiago de Chile.
http://www.youtube.com/watch?v=JZGst7ZpYek&feature=related
(Ensayo tema: Chuyma Lunthata charango – Puno)
http://www.youtube.com/watch?v=qWd1-hb7TKM&feature=related
(Ensayo tema: Leq’echito – Puno)

Junio 2006. Participación en el Foro El charango en el Perú. Centro cultural CONACIN. Santiago.

Octubre 2006. Participación en el Festival por el Día del Inmigrante. Parroquia latinoamericana. Santiago.

Noviembre 2006. Concierto conferencia Música del Altiplano peruano en la Semana de todas las artes Víctor Jara. Salón de audiovisuales de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación UMCE. Santiago.
http://www.youtube.com/watch?v=aRkQWuawHik
(Tema: Dos Waynos - Cusco)

Abril 2007. Concierto de Música Altiplánica en el Centro Cultural Tun. Santiago.

Julio 2007. Actuación como grupo invitado en el concierto de la agrupación musical Charanku Ensamble Progresivo. Santiago.
http://www.youtube.com/watch?v=X-yJSjvp85M
(Clip: Tomasa – Puno)

Septiembre 2007. Composición y grabación del tema característico para la Festividad Patronal de Pomata –Perú. Santiago.
http://www.youtube.com/watch?v=SFrexGk-2aA&feature=related
(Clip: Mamita rosario – Puno)

Octubre 2007. Recital en la Semana Latinoamericana. Programa de Extensión la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación UMCE. Santiago.
http://www.youtube.com/watch?v=jla1j7ENUO0&feature=related
(Tema: Flor del titikaka - Puno)
http://www.youtube.com/watch?v=7G7lPuCd6pI&feature=related
(Tema: Tres q’ajjelos - Puno)

Marzo 2008. Inicio de la grabación del disco Flor del Titikaka. Santiago.

Abril 2008. Concierto en el Festival Internacional Expo La Ligua. Ilustre Municipalidad de La Ligua. La Ligua. Referencia:
http://www.gorevalparaiso.cl/modules.php?name=News2&file=article&sid=1735

Mayo 2008. Conducción del Colectivo de Sikuris en la celebración de Cruz de Mayo. Agrupación Sikuri Lo Cañas - Agrupación Sikuri Tun. Santiago.

Octubre 2008. Participación en el Festival Intercultural de los Migrantes. Instituto Católico Chileno de Migración INCAMI. Santiago.

Diciembre 2008. II Concierto de Música Altiplánica. Centro Cultural Tun. Santiago.

Febrero 2009. Participación como conjunto instrumental en el concierto Hamuyamushani. Recital de músicas rituales Centro Cultural Ruka Templo. Santiago.
http://www.youtube.com/watch?v=LAHVzyINPCI&feature=related
(Tema: Solischallay - Cusco)

Febrero 2009. Concierto Q’ashua y Wifala. Carnavales de los pueblos Quechua y Aymara. Centro Cultural CONACIN. Santiago.
http://www.youtube.com/watch?v=t4i5-vRY4oI
(Tema: 24 de enero - Puno)
http://www.youtube.com/watch?v=swSxtpNQeIQ&feature=related
(Clip Tema: Tomasa - Puno)
http://www.youtube.com/watch?v=My828cWZUFk&feature=related
(Tema: Chuyma lunthata charango - Puno)

Marzo 2009. Participación y conducción del Colectivo de Tarkeada en la Celebración del Anata Aymara. Asociación Cultural Intimarka. Santiago.

Entre otras actividades que realiza Saratharis es la conducción de talleres de música altiplánica, en los cuales focaliza la enseñanza de instrumentos musicales como el Charango y de las expresiones musicales como la Tarkada y el Sikuris, como una manera de propiciar y compartir el conocimiento de los valores colectivos de la música andina en la ciudad de Santiago, elaborando para ello material didáctico audiovisual, sistematizado a partir de los registros de terreno realizados por los integrantes, durante sus viajes de investigación a los pueblos del Altiplano.

En el compartir musical, Saratharis ha otorgado marco instrumental a la cantante Sonia Ccahuana Huarancca de la ciudad de Cusco –Perú, y al reconocido cultor aymara Pedro Humire Loredo de Socoroma –Chile. En diferente ocasiones ha invitado a los músicos: Maribel Bautista, de Lima como la voz principal, Karla Cubillos, de Copiapó como Violinista y, Enrique Crohare, de Pirque como ejecutante de Mandolina. Actualmente Saratharis trabaja con el sonidista Alexander Ortega Sepúlveda, de Santiago de Chile como productor y representante.

Saratharis (significado)

2009-04-10T12:54:00.005-04:00

SARATHA-RI corresponde a dos vocablos aymara de la antigua comunidad Lupaca del Altiplano peruano, lugar donde se funda posteriormente la ciudad y departamento de Puno.

Saratha refiere a Andar o Caminar y Saratha-ri es quien lo hace.

SARATHARIS significa a los Caminantes, los que Llegan, los Viajeros, los Forasteros acogidos en este y el Otro pueblo.
Estos significantes amplios y profundos, sintetizan no solo la proveniencia de un Lugar Lejano, sino también, el Encuentro de nuestras músicas con las comunidades del Lugar Presente y todo lo que en esta instancia transitamos: el Hospicio, la Ubicación, el Mensaje del Transitar dentro y fuera y sobretodo el Rol de activar un Compartir humano entre nuestros pueblos.

Los instrumentos musicales ejecutados por Saratharis son aquellos que, por su presencia en la tradición, corresponden y caracterizan a cada una de las expresiones mencionadas, empleando para ello en diversas combinaciones o formatos, una gama instrumental que consiste en aerófonos autóctonos y cordófonos asimilados o derivados, estos son:

Sikus (“zampoñas”) de las denominaciones: Sanja, Malta, y Chili. Aerófonos compuestos de cañas. Instrumento bipolar y de ejecución colectiva.

Tablasikus. Sikus bipolares con efecto de resonador. De ejecución colectiva.

Quenas. Aerófonos de caña o flauta con bisel. De ejecución dual.

Tarkas de las denominaciones: Tayca, Ankuta. Aerófono de madera con mecanismo de boquilla. Instrumento de ejecución colectiva de la región aymara.

Charango. Cordófono andino derivado otros cordófonos, de ejecución solista o en conformaciones instrumentales mixtas.

Chillador. Una de las variantes del charango, caracterizado por su encordado metálico y sonoridad aguda.

Bandurria. Cordófono adaptado y adoptado como instrumento “propio” de la región quechua.

Guitarra. Cordófono difundido en diferentes culturas musicales.

Omar Ponce en Santiago de Chile

2006-05-03T00:14:00.000-04:00

Miércoles 19 de Abril. Participación musical en la inauguración del Festival de Cine de las ideas. En la sala de cultura del Municipio de la comuna de Pirque [Región metropolitana], a las 5.00 de la tarde.
Viernes 21 de Abril. Concierto – Exposición Los estilos del charango en el sur del Perú. Se realizará en el local de la Coordinadora Nacional Indianista (CONACIN) [Para los que están en Chile: Calle Nathaniel Cox 185 – Santiago Centro. Estación Metro La Moneda], a partir de las 10.30 de la noche. Las interpretaciones serán en Charango y Chillador, y con el acompañamiento en la guitarra del reconocido músico Juan Flores (Inti-Illimani).
Sábado 29 de Abril. Recital didáctico Tradición musical indígena y mestiza: El charango en el ande sur peruano. Se realizará en la casa asociación Chile España [Av. Chile España 555 – Ñuñoa], a partir de las 8.00 de la noche. Se interpretará igualmente el Charango y el Chillador altiplánico en versiones de “solo”.Se expondrán géneros musicales como Carnaval o Q’aswa, Wayno cusqueño mestizo y regional, Yaraví y Marinera cusqueña, y géneros altiplánicos como Q’ajjelo, Wayñu, Wayño pandillero, y Wiphalas.